Pogrzeb pięciu poległych

+ + + + + + + + +

Warszawy historia ukryta

Starcie z rosyjskimi oddziałami pod figurą Matki Boskiej Passawskiej na Krakowskim Przedmieściu. Starcie z rosyjskimi oddziałami pod figurą Matki Boskiej Passawskiej na Krakowskim Przedmieściu.

W drugiej połowie XIX i na początku XX wieku Grób Pięciu Poległych był symbolem dążeń niepodległościowych oraz najwyższego poświęcenia, jakie Polacy byli gotowi ponieść w walce o niezależność. Mimo, że ofiary były przypadkowe, a zaborca nie pozwolił ustawić żadnego nagrobka, każdy mieszkaniec miasta wiedział, w której części Cmentarza Powązkowskiego zabici spoczywają a miejsce pochówku stało się celem patriotycznych pielgrzymek.

View original post 1,221 more words

Cat.Cat1 год назадЛига историков

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха 

Автор: Алексей Шухартской.

Сегодня я вам расскажу о Франце Айхорсте — немецком солдате роты пропаганды. По совместительству живописец-баталист, гравер, иллюстратор, просто талантливый человек и, без малого, любимчик Гитлера. Не вдаваясь в глубокие подробности его детства и обучения мастерству художника, остановимся на его участии в войне — как первой, так и второй.

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха История, Искусство, Художник, Германия, Длиннопост

«Память Сталинграда» — говорят, Гитлер весьма заценил эту картину, впервые познакомившись с нею на выставке немецкого искусства в Мюнхене в 1943 году. В аннотации к полотну «Память Сталинграда» отмечалось, что благодаря такому цветовому решению художник подчеркнул всю суть войны. На лишенной динамизма картине перед зрителями предстают укрывшиеся в окопе раненые немецкие солдаты, которые спустя несколько месяцев потерпят сокрушительный разгром в схватке с советскими войсками.

Сразу после выставки эта картина была приобретена фюрером для собственной коллекции. По свидетельству приближенных, Гитлер высоко оценил художественный замысел этого творения, несмотря на то, что оно напоминало ему об его основной военной неудаче — проигрыше в Сталинградской битве. И даже повесил у себя в кабинете. По слухам, Гитлер нередко и подолгу залипал на это полотно. Чем яснее становилась неотвратимость поражения в войне, тем больше времени он проводил, глядя на эту картину, будто погружаясь в ту чудную атмосферу. Когда к Гитлеру обращались в такие моменты, он мог проигнорировать собеседника, а то и терялся во времени и пространстве. По легенде, которую косвенно подтверждает дальнейшая судьба полотна, перед самой кончиной он отдал приказ во чтобы то ни стало спасти холст, чтобы он не попал в руки большевиков.

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха История, Искусство, Художник, Германия, Длиннопост

Эскиз раненого солдата к первой картине.

Службу свою он нес во Фландрии с 1914 по 1918 год, где создал множество зарисовок в буквальном смысле из окопа. По завершению службы и войны, пока ещё первой, Франц перебрался в Восточный Тироль, где, найдя тихое-укромное местечко, основал студию, в которой работал в летние месяцы, в основном на мирные, далекие от бесконечной бойни темы. Там в 1928 году написал свою работу, ставшую в последствии весьма известной — картина «Девушка с кувшином», в которую вложил дух формирующегося в Германии национал-социалистического искусства. В последствии, получая награды, продвигался и по карьере — в 1935 его назначили директором класса в берлинской Академии искусств, потом сделали преподавателем настенной живописи, где работал с другими известными мастерами-художниками Германии. Попутно Айхорст создает цикл фресок о Первой мировой на 4-х стенах ратуши Шёнеберга в Берлине, за что получил респект от фюрера и медаль.

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха История, Искусство, Художник, Германия, Длиннопост

«На последнем рубеже».1944 год.

А с началом войны с Советским Союзом становится военным художников, вошедшего в состав одной из рот пропаганды. К слову, Франце не был партийным, тем не менее, его работы выставлялись на больших немецких выставках вплоть до 1944 года как пример годного и верного партии художника, на кого следовало равняться остальным. Сам художник, оценив радушие советских людей в боях под Сталинградом, был в итоге ранен, тяжело заболел и так бы и сгинул, если бы не был вовремя эвакуирован. Там, в городских бесконечных боях, в полной безнадеге и печали, познав всю тщетность бытия, он написал наиболее сильные картины, которые оценил сам дедушка Гитлер и даже купил их за неплохие по тем временем деньги. И это при том, что сюжеты на полотнах далеки от «ура-патриотизма» героических арийцев и веру в скорою победу. Наоборот — полная безнадега и пропасть, к которой приближалась Германия.

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха История, Искусство, Художник, Германия, Длиннопост

Пленные большевики в Могилеве.

Впоследствии, после окончания войны, часть работ была уничтожена или утеряна — те, что были в коллекции Гитлера, так и вовсе исчезли таинственно. Какие-то были найдены потом, разбросанные по закоулкам Европы (в Чехии откопали 16 картин в 2012 году).

Сам художник умер в 1948 году, так и не оправившись от болезни.

http://galleria.thule-italia.com/franz-eichhorst/ – полное собрание всех известных и сохранившихся работ художника.

Война глазами «окопного» художника третьего Рейха История, Искусство, Художник, Германия, Длиннопост

Наступление в России. 1942. Куплена Гитлером 3.750 RM

Оригинал: https://vk.com/wall-162479647_235940

Автор: Алексей Шухартской.

Живой список постов

A Wheelbarrow to Hell

A Blog of Bosh

In a previous post, The natural History of the Wheelbarrow, I published a series of images in which a woman was carried around in a wheelbarrow, usually by a loving husband or servants.

The first image, however, showed a devil carrying souls to hell in a wheelbarrow; the same MS ― ‘Taymouth Hours’, England (London?), second quarter of the 14th century, Yates Thompson MS 13, f. 139v ― has a similar image in which a “lecherous woman” is pictured so that she herself looks like a wheelbarrow while she is led to hell by demons:

woman-wheel Detail of a bas-de-page scene showing a lecherous woman, from the ‘Taymouth Hours’, Yates Thompson MS 13, f. 141v.

The wheelbarrow as a means of transport to a place of punishment was still well alive in the 16th century, when this print was published:

purgatorio-cortigiane

The small woodcut was prefixed to an early 16th century edition of an often-reprinted…

View original post 214 more words

Unlocking the Secrets of Medieval Musical Manuscripts

READ: Research in English At Durham

MS Arch. Selden B. 26, fol. 9r. Photo: Bodleian Libraries, University of Oxford.

Many people find music hard to read. How, then, do you set about deciphering music and song lyrics written 500 years ago in a timeworn medieval manuscript? Timothy Glover (UCLA) decodes the secrets of an intriguing early book, in a post derived from his recent article in Postgraduate English.

One of the treasures of the Bodleian Library is the fifteenth-century Selden Carol Book. It contains upwards of thirty songs with music in a variety of genres, including Latin antiphons, a hymn, and carols in Latin and English. The manuscript is thought to have been made in a monastery or cathedral – contexts which would have required repeated performances of religious music.

MS Arch. Selden B. 26, fol. 20v. Photo: Bodleian Libraries, University of Oxford.

But something strange happens at the end of the book:…

View original post 1,720 more words

Breaking Bad: The Incomplete History of the St Albans Bible

medievalbooks

It reads like a horror story. In 1964, the New York rare book dealer Philip Duschnes (d. 1970) bought and subsequently broke a splendid medieval Bible produced in early-fourteenth-century Paris (Figure 1). Every page is adorned with exuberant decoration, usually with gold leaf. The manuscript also contains numerous historiated initials, like the letter S above. With so much beauty on each page, to Duschnes the manuscript must have seemed ideal for breaking and selling by the leaf. In 1965, he began offering individual leaves for sale in his catalogue 169, stating that others from the same manuscript were available. Cut to order.

Duschnes had done the same with other manuscripts, such as the Beauvais Missal (read the full story here; watch this lecture by Lisa Fagin Davis). In 1942 he sold the half-gutted missal to Otto Ege (d. 1951), another infamous manuscript cutter, who added the remains to his…

View original post 2,305 more words

Getting Personal in the Margin

medievalbooks

At its very heart the medieval book is a vehicle of information. It was an expensive receptacle for text, which was poured onto the page by the scribe, and retrieved by the reader. As strange as this may sound, as a book historian I have limited interest in the actual text found on the medieval page. My job is to look at books, not to read them: knowing author, genre and purpose often suffices for what I do. Very different, however, is my attitude towards words found in the margins, placed there “extra-textually” by scribes and readers. Here we may find information about the production circumstances of a given manuscript and the attitude of scribes or readers towards a text. In most books, there was ample room  to add such details, because on average a stunning fifty percent of the medieval page was left blank. It is in this vast emptiness, so often overlooked in editions of texts, that we may pick up key…

View original post 942 more words

“Proclaim LIBERTY throughout all the Land”: The King James Bible and the Liberty Bell

Manifold Greatness blog

Liberty Bell. National Park Service. Liberty Bell. National Park Service. The line from the King James Bible is near the top of the bell.

Perhaps the most surprising fact about the Liberty Bell is that it was first cast many years before the American Revolution, in 1751?not in 1776, as one might assume. Pennsylvania’s colonial assembly ordered a bell for its state house, specifying that the London company making the bell place on it a passage from the King James Bible, Leviticus 25:10: “Proclaim LIBERTY throughout all the Land unto all the Inhabitants thereof.” That phrase was apparently a reference to the liberties established in the Pennsylvania colony by its Quaker founder William Penn, including religious freedom and the powers of the legislative assembly. Anti-slavery advocates later gave the Liberty Bell its name based on the biblical words, and used it as an abolitionist symbol starting in the 1830s.

As explained by the National Park…

View original post 206 more words

The Bible in Old English Verse

Manifold Greatness blog

I really wish that I had been there when Bodleian Library MS. Junius 11 arrived at the Folger Shakespeare Library. Dating from around 1000 CE, this manuscript contains Old English verse adaptations of Genesis, Exodus, and Daniel. These biblical poems were originally thought to have been authored by the seventh-century poet Cædmon. Thus the manuscript is often referred to as the “The Cædmon Manuscript,” though the true author or authors remain unknown.

The page that is being highlighted in the Folger’s Manifold Greatness exhibition (first image, at left) presents the creation of Eve. On the right side of the drawing God takes a rib out of Adam’s side. On the left, God holds the hand of newly born Eve.

The image from MS. Junius that I personally find captivating is the depiction of Noah’s ark as a kind of Viking ship (the second image in this post, at right). At…

View original post 144 more words

The codex and the Illuminated Manuscript

claudiacoco

This is a scroll

This is a codex

Illuminated Manuscript

1) It was developed by the Romans the codex derived from wooden writing tablets and was a gradual replacement for the scroll. This was to keep everything more organized and you don’t necessarily need the order.

2) Random access you can open to any page and start anywhere you like, as in books or magazines. For scrolls you could only have sequential access because each scroll was written in sequential order so if you were missing one scroll you were missing a huge chunk of information.

3) Illuminated Manuscripts were made with stronger paper usually made out of animal skins and had extremely detailed and intricate illustrations. A codex was made out of weaker paper and had no illustrations or intricate borders or texts.

4) Craftsmanship is the skill you acquire and put into your work. It is your level…

View original post 56 more words

SCA Culture Post – The Don’t Speech

scribescribbling

A speech/lesson I put together for newcomers in the SCA. Different pieces of advice that came from different people at different times that I put together into one place. I’ve given this speech/talk many times over the past years.

So, you’re new to the Society for Creative Anachronism (SCA), and you want to do it all! Well, come check it out, find out what you like and explore. You might find something you like that you never thought you would. But first, a word of advice.

In your first year DON’T.

That’s right DON’T.

DON’T register a name.

DON’T register a device.

DON’T join a household, guild etc.

DON’T attach yourself to someone as in an apprenticeship or squiring or other such thing.

DON’T register your name. Once you have registered it you are more or less stuck with it. Once people are used to calling you something they’re gonna…

View original post 530 more words